CD收藏的經驗談（二）網購有問題怎麼辦

網購有個討厭的地方，就是東西有問題常常會需要比較多的時間與精神來解決。像前文我提到購買顧爾德的大全集結果發現裡頭有瑕疵品的問題，就是一個例子。寫 email給SONY BMG（這兩家已經合併了），要請他們注意這個製成方面的瑕疵，只收到一封自動回覆，上面說，我們的信件太多了，所以可能不會處理，甚至不會回信，請自己 保重。唱片公司不斷合併，只是客戶服務的品質卻依舊惡劣。後來呢，還是跟amazon.com要求換貨。他們的服務真是沒話說，二話不說就幫我order 新的訂單，兩天之後就寄到我家了。我原來那套都還沒寄回去呢。不過，很不幸的，新的一套依舊有同樣的爆裂音問題，於是我又寫信給他們，得到的答覆是，可以 全額退費，包括郵寄的運費都不用我出。而且還給我十美金credit，彌補這個不方便造成的損失。最後我決定不退還了，把這套CD留下。不過，交涉過程卻 很順利，不需要囉唆太多。

若是從eBay的個人賣家買CD，碰到有問題的時候，有時真得好好交涉，才可以減輕損失，更別提有誰會彌補這種不便了。幾年前買過EMI發行， Keilberth指揮的韋伯(Weber)的歌劇魔彈射手，一套兩張。第一張的精采演出，到了第二張，竟然突然走調，變成了聖桑的鋼琴協奏曲！忘了是第 幾首，一開始悠揚的法國號還真讓我以為那是歌劇的第二片，直到鋼琴出來，才了解到出了問題。CD上的印刷的確是正確的，不過仔細看看中間內緣小字與號碼， 才知道對應的是另外一張CD。超級烏龍。寫信給EMI想看看他們有沒有辦法退貨或是注意到這個問題，結果，石沉大海，連個聲息都沒有。

前陣子碰到一個狀況。買了一套Malcolm Bilson等人使用古鋼琴合作灌錄的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集，共十張CD，由Claves所發行。壹套精美狀況九成新的CD，殊不知裡頭竟然少了第八片， 應該是第27, 28, 29 Hammerklavier。賣的人說他也不知道發生什麼事，那張為什麼無緣無故消失，願意退我十分之一的售價。於是，一套好好的唱片就這樣少了一張，又 不能跟店裡退換，因為是買二手品，也不能使用「賤招」，到店裡或是網路買新的，然後宣稱買來裡頭就少了一片，要求退錢，因為一般的網站上根本找不到這套。 除了Bilson負責彈奏的幾首奏鳴曲那一張有單獨出版之外，其他都沒有個別分售。

少了這一張，可著實讓我心中有個疙瘩，很想把它湊齊。於是呢，決定向原廠問問看，Claves是個位在瑞士的小唱片公司，以前是獨立經營，最近好像不知道 併入哪一個中型的集團了（可能是Naive）。從網路上找到e-mail住址，問看看這張CD是否仍有存貨，是否可以單獨賣，是否美國的代理商可以找得 到。當然，老實說，我也不預期他們會回信，大概就像SONY BMG或EMI一樣，不需要理會個別消費者的詢問。可是，大出我意料之外，第二天竟然就收到回信了，而且答覆是肯定的，可以單張賣給我，直接從瑞士寄過 來。價錢運費都還算合理，就這樣，我把這套唱片補齊了。

所以，網購方便歸方便，如果買的是二手CD的話，還是需要些耐心。下次再跟大家分享使用eBay的心得。

[11/21/2007]

SONY BMG顧爾德大全集 報告二

之前在友站看到一個消息，這套CD的第37片有嚴重的爆裂嘶聲，所以一拆開，我趕緊把這片收錄貝多芬變奏曲的唱片拿來試聽。挖咧，果然也發生在這套CD 上。我聽到了不只第28與第30軌，甚至連30與31軌也有，聽起來非常刺耳，如果不是有預期會聽到怪音，真的會嚇一跳。

在美國這裡，沒有注意到有人討論過這個問題，所以也不清楚SONY會不會有類似台灣的唱片行那種單片更換的貼心服務。不過我還不太擔心，反正只要跟amazon.com要求換貨，就可以收到新的一套。雖然新的一套可能還是有類似的問題，不過也可能沒有。

倒是我有一個念頭，應該把所有80片CD，從第一張聽到第80張，看看還沒有其他類似的故障情形。也看看有沒有其他的故障（像封面與內容不合，印刷曲目與撥放曲目不同等等怪問題，我都遇過）。

從昨天第一張1955的郭德堡開始，我已經進行到第15張的史特勞斯了。還有六十幾張。嘿，顧爾德可真是多才多藝的音樂家呢，而且剛出道的錄音就已經充滿 極高的音樂性，也勇於演奏現代曲目，會彈管風琴，還有替史特勞斯的音樂搭配詩人吟詩伴奏的錄音專輯Enoch Arden。

真懷念那個年代的古典音樂製作的膽識與品質。

[11/08/2007]

SONY BMG顧爾德大全集 報告一

趁著幾天前amazon.com打折的機會，終於狠下心把加拿大鋼琴家顧爾德(Glenn Gould, 1932-1982)這套大全集給買下來。前天就寄到家裡了。不得不讓人佩服他們的效率，儘管是半價促銷，免運費，服務品質一點也沒有打折。算一算，其實 還真是的不錯的deal。好處多多：

首先，80張CD，109美元，平均一張大約一塊多，算是非常的划算的。還有精美的硬殼收藏盒，以及（據說）罕見的bonus影片，雖然我對那興趣不大。 此外，更經濟的一點是，以後就不需要去一張一張慢慢收集他的錄音了。畢竟我之前都沒有把他的錄音當作主要收藏對象，偶爾看到便宜的二手CD會買下，所以大 概就只有郭德堡，巴哈觸技曲，英國組曲，莫札特奏鳴曲，貝多芬半套的奏鳴曲，一些華格納還有一些零散的，像是薩爾斯堡的實況等等，不多。有機會一次買齊， 還是有效率得多。甚至可以考慮把手上的重複錄音給賣掉呢。

另外的好處是，這些唱片都是用原來的黑膠LP唱片的原始封面發行（所以叫做什麼Original Jacket Collection，相關的系列已經很多，我自己有Horowitzc那套，還有Szell指揮的貝多芬那套）。不只是封面，連裡面的內容，曲目順序， 也都是「依古法配置」，所以會看到現在幾乎看不到的奇怪曲目，像，有一張就只有收錄貝多芬第四號鋼協，另外有單張收錄第三號。天阿，現在的發行鐵定是把這 兩首塞進同一張。不過這些LP的封面是真的非常漂亮，設計精美。像第十四張收錄莫札特與Schoenberg的鋼協，封面上就有兩張照片，左邊是歐洲古典 的教堂圖畫，右邊是1920年代的現代主義畫風的教堂，饒富趣味的對比（封面如下圖）。最近唱片都流行大頭照，或是美女沙龍照（最近發現的例子是 Janine Jansen 2004年在DECCA那張「四季」），養眼歸養眼，就是覺得味道不對。這種設計的最大缺陷是後面的字太小了。以前的LP把解說印在封面後面，因為LP面 積大，印很多字上去，字體還不會太小。現在把它濃縮成CD的尺寸，連字也跟著縮小，真是得拿放大鏡才看得到呢。有一些解說似乎是GG自己寫的，很好奇。如 果唱片公司能夠把這幾十張唱片解說也放大或是重新編排在解說冊，就更好了，或是另外附一張光碟，裡頭有PDF檔，也會很棒。可惜這套唱片附的精裝解說書， 中看不中用。

還有，這些唱片的編號順序也是按照當初GG發片的順序，所以阿，當你按照順序聽下去，就可以按照時間順序去欣賞他的演奏風格與藝術的成長與演變呢。以前 SONY那種照曲目收錄音樂的發行方式，例如莫札特鋼琴奏鳴曲，其實是跨越相當長時間的製作，就聽不出時間與年紀對表演的影響。既然他的郭德堡，從 1955到1980有如此大的轉變，或許他的莫札特，從1958開始錄的K.330到1975錄的K.457，會有什麼不一樣呢。以前我只知道，他灌錄莫 札特奏鳴曲，是為了顛覆傳統而刻意強調不同的演奏樣式，但是，橫跨20年的錄音時期，有沒有可能其實這樣的轉變是漸進的呢？

現在在amazon.com的價錢又回到199，台灣似乎5400就買得到，還是比美國買便宜不少。

對了，這套並不是GG的大全集，嚴格說起來應該是GG在哥倫比亞唱片公司的大全集，哥倫比亞後來變成SONY Classical，現在又變成SONY BMG了。所以，GG還是有許多錄音沒有收錄在其中，像是若干在CBC或是M&A等小廠的，有待慢慢在二手唱片市場東挑西揀了。

[11/08/2007]

新玩具：SONY MDR-V6 Monitor Headphone

來美國這些年，雖然我的音樂軟體收藏量直線上升，但是欣賞音樂的硬體卻始終維持在「堪用」的等級，和發燒友相比，說「寒酸」一點也不為過。播放CD的器材 是SONY Walkman DFJ-61，大概已經有八年歷史了，堅固耐操，由於我幾乎是只要坐在位置上就會放音樂，因此，平均下來，每天至少連續撥放八小時以上，算一算，當初買 80美金，算是還不錯的款式，有Line Out的設計，也有收音機。到現在，也沒出過什麼狀況，算是元老級的吧。基本上我是拿隨身聽當CD唱盤來用的。Walkman連到一對主動式小喇叭， JBL牌，十年前以40美金購得。平常除了用JBL把聲音放出來之外，怕吵到人的時候，就用Walkman附贈的耳機來聽。這個耳機音色比一般那種塞到耳 朵裡的好一點。就是這些東西，伴隨我這幾年的音樂欣賞。我個人不怎麼喜歡玩硬體的，當然有好的音響很重要，台灣的家裡有一組還不錯的，但是，需要克難的時 候，我「將就」的能耐還挺高的。美國這裡租屋公寓的木板隔間不允許放大音量欣賞，所以我認為買好音響沒有必要。過去也知道有那種很大很厚重的耳機，但是看 到價錢，有些比我的隨身聽還貴，就覺得沒什麼需要。堪用就好，寒不寒酸不重要。

直到前不久聽朋友說起，再SONY Outlet用便宜的價錢買到監聽耳機(Monitor headphone)，才認真注意到這東西。網路上對於SONY MDR-V6評價普遍都很正面，特性是，不需要大功率的CD player就可以推得動，音頻輸出範圍夠廣，夠平均，音色再生的忠實度高，耐用。終於決定弄一個來玩玩看。按照我重視使用與保養的習慣，用個20年應該 不會是個大問題，應該合算。

今天拿到貨，馬上就找了多片優質唱片來試音。老實說，我非常的滿意，頗有開了眼界的感覺。先找了Proprius Cantate Domino，當第一軌的喇叭緊接著管風琴出來之後，我就完全被說服了，好聲音。第十二軌的低頻管風琴，迴盪在耳中，過去只有在好一點的音響中才聽過的效 果。第九軌Juslang，女高音的咬字清晰，聲音珠圓玉潤，管風琴的分解和絃伴奏，就算在合唱齊唱聲中，依舊穩健清晰，定位清楚。

不相信，又找了一張 TACET的維也納舞曲集(TACET-8)，編製只有十二人的小樂團，幾乎可以數得出來究竟誰在演奏什麼音，很多以前沒有聽到的細節都出現了，擔任低音 大提琴與大提琴的各只有一人，但是他們的音色仍然可以穿透其他管樂或是銅管，傳到耳中。又找了卡列拉斯的Misa Criolla，他的假聲弱音發揮得淋漓盡致，第一軌的鼓聲，共鳴之清楚，前所未聞。Pierre Hantai彈奏巴哈的郭德堡變奏曲，大鍵琴的音色表現得很細膩，雖然樂器本身的音域沒有樂團來得廣，但是音色表情與色彩的變化，特別出色。

據說耳機也和喇叭一樣，要暖機一陣子之後，聲音會更好。但是，今天第一天使用，我已經非常滿意了。如果看倌您也和我一樣，沒有好機，不妨考慮換了好耳機，聽過才知，耳機好壞，真的有差。

看來，最近我的小隨身聽又得特別辛苦一陣子了。

[09/14/2007]

惡毒的樂評

惡毒的樂評

我沒有聽過現代作曲家Reger的曲子，但是剛剛讀到兩句評論他音樂的評論，真是非常惡毒，招招命中要害，妙哉。與大家分享。評論者是名為Irving Kolodin的樂評人(1934)：

"Reger's Quartet, Op. 109, looks like music, it sounds like music, it might even taste like music; it it remains, stubbornly, not music."

大意是說，「Reger的這首四重奏，看起來像音樂，聽起來像音樂，甚至嚐起來可能也像音樂；但是，終究不是音樂。」

Reger might be epitomized as a composer whose name is the same forward or backward and whose music, curiously, often displays the same characteristic."

大意是說，「Reger這個人，總歸一句話就是，名字不管是順著唸或是反著唸都一樣，更絕的是，他的音樂也有這個特性。」

我買過一本小書，書名叫做Bad Press: The Worst Critical Reviews Ever!裡面也是收錄各種惡毒的藝術評論，似乎並沒有這邊列出的這兩條。欣賞這種樂評還挺有趣的，拐彎抹角批評，不管是開罵或是讚揚，都不失風度，又展 現批評者的文字造詣，總比直接拿F字出來好得太多了。

F字，我是說fantastic，別想歪了。

[08/29/2007]

讓妮可萊耶娃(T. Nikolayeva)傷透腦筋的貝多芬「漢馬克拉維亞」

妮可萊耶娃(Tatiana Nikolayeva, 1924－1993)是俄國頂尖鋼琴家之一，與李希特還有吉列爾斯都算是同一時期叱吒風雲的俄羅斯傳奇。蕭士塔高維契驚人的24首前奏曲與賦格(Op. 87)就是提獻給她，而她也儼然成為這套曲目的最權威代言人，至少曾經灌錄兩次全集錄音（早期的Melodiya，以及Hyperion數位錄音）。有人 特別欣賞她的巴哈。她更於1983年在莫斯科舉行馬拉松式的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集的演奏與實況錄音，最早在西方國家由英國的Olympia發行 (1994)，絕版多時。

最近才又出現新的包裝重新發行(Scribendum, 2003)，定價頗高。

前一回我在eBay購買了這套實況錄音，但是拿到手之後卻是很怪的一項製作。首先，它不是由Olympia發行的，雖然整個系列的封面設計非常像，都是以 油畫為封面主題。此外，它用了 11張CD的容量，雖然除了奏鳴曲之外，還有幾首變奏曲，可是比起一般看到的9張CD的製作，還是有顯著的不同。仔細看，才知道這是南韓的唱片公司拿到代 理之後所發行的，由SKC負責壓片，版權取自俄羅斯的LADD公司。內頁解說尚稱良好，除了有鋼琴家生平簡介之外，還附有Julian Haylock撰寫的曲目說明。儘管如此，我還是對這套CD有些存疑，因為錄音品質與演奏的內容免不了讓人懷疑，這真的是傳說中的那位鋼琴大師嗎？

一般說來，錄音的品質不甚理想，鋼琴音色有一些刺耳，偏亮，不知道跟韓國壓片有無關聯。觀眾的咳嗽聲算是相當克制的，不過有些曲子演完之後的掌聲也是頗為「節制」。演奏而言，由於一直沒有那個吸引我全部聽完的吸引力，所以僅就貝多芬的「漢馬克拉維亞」來談談我的感想。

最大的問題或許是錯音。老實說，我並不是那種很挑剔完美技巧的人，對於現場演奏中難免出現的錯音也往往不以為意，不過，這個版本給我的第一印象竟是錯音連 連，「有始有終」。一開始鋼琴「爆衝」的主題出現之後，銜接到過門之前的短短幾個小節，就出現了很明顯的錯音；而第四樂章偉大的賦格曲結束之後，最後一兩 個小節尾奏鋼琴以左右手同時奏出強有力的顫音衝向最後四個強力和絃，以慶祝這個旅程即將到達終點之際，竟也有明顯的錯音。或許念在這是實況演奏錄音，演出 者是女性鋼琴家，而且是六十歲左右的老奶奶了，我們實在不該過於苛責這些演奏上的小瑕疵，但是，它們的存在的確相當程度影響了音樂欣賞的樂趣。

過多的錯音明顯說明了她當晚並沒有能力隨心所欲地表現樂曲的內容，也自然影響到呈顯出的樂曲結構。奏鳴曲式的主題之間與呈示部展開部再現部之間的快慢對比 與情緒變化，不夠明顯，或者甚至在同樣主題表現中，卻有分離的感覺。再以第一樂章來說，第二主題的出現到初步的發展中，顯得平淡無奇，沒有任何對比，而是 以較為閑適的方式表現。展開部結束進入再現部時，爆衝主題的衝擊力道不夠強。第四樂章的賦格也不理想，聲部的獨立性與連續性甚弱，連接至鏡像賦格之間的那 段過門也顯得過於隨性，以致於詭譎的賦格主題以相反順序呈現時，不甚明顯。總體而言，音樂的推進感與緊張感並未能滿足聽者的期待。

要找到每一首都具備高水準的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集，非常困難。連要找到一套實況錄音的全集，幾乎更困難。就這點而言，妮可萊耶娃的版本的確是極高的成就。 但是，演奏品質與水準的參差不齊，適所難免。貝多芬這首連李希特都感到吃力的曲子（李希特1976年在倫敦的演奏中，儘管滿場觀眾叫好聲不斷，卻不滿意自 己在賦格曲的表現，於是以完整的第四樂章賦格曲作為當晚音樂會的安可曲。他本人多次表示，這首曲子讓他很頭大，帶給他極大的精神壓力與心理焦慮。），或許 是妮可萊耶娃這套全集中，較不出色的一首。其他首呢？有機會再來談談。

不過，回到最初的問題。有人知道究竟韓國LADD這套全集背後的版權故事嗎？到底是不是和Olympia那套是相同的錄音？說真格的，我寧願不是。

[08/05/2007]