歐爾松(Garrick Ohlsson)的蕭邦作品全集已經入手。欣賞幾天之後,覺得歐爾松這套蕭邦大全集非常值得收藏。有下面幾點理由:
首先,價格實在。Hyperion的官網定價是80英鎊,換算成美金大約$130。Amazon目前的定價高達$246,顯然是把中價位的發行當作高價位來賣。進口產品有時候會出現在種現象,過陣子應該價格會降到$200以下才對。當然,如果你跟我一樣也想早點買一套來聽,可以考慮Amazon Market Place的賣家,$100左右的價格常常出現。
其次,製作精良。Hyperion的品質向來出色,即使是平價版,也不含糊。85頁精美銅版紙印製的解說頁,除了歐爾松本身的短文之外(請看我的翻譯),也針對蕭邦的所有作品做了完整且系統性的介紹。歌曲有歌詞。還有多幅鋼琴家的照片,包括蕭邦鋼琴大賽得獎的照片。有一點要注意的,就是銅版紙紙張厚,而且頁數多,所以不是用釘書針固定,而是用膠黏著書背,翻閱解說冊的時候,很容易就可能把黏膠的部份扯破,造成解體脫頁的現象,要特別小心。解說冊16張CD裝在一個環保硬質紙盒,不管是硬質紙盒,或是收藏個別CD的紙袋,紙質都很光滑平順。不會擔心多次拿進拿出之後,紙張會有刮傷CD表面的疑慮(那是Testament的Keilberth指環發行的最大敗筆)。每張CD的紙袋都有標明詳細的錄音資料,時間,地點,使用樂器(大多是Boesendorfer),還有在Arabesque原本的發行編號,便於收藏家比對。(相較之下,很多環保紙盒包裝的平價發行都是用相同的紙袋,例如Hungaroton的Annie Fisher那套貝多芬奏鳴曲全集,或是EMI發行的Yves Nat與Meyer的低價位全集。都只是用白色的一般紙袋裝著,收藏的價值大打折扣。)CD本身是在波蘭壓制。這點讓我有點意外,因為很少買到波蘭壓片的CD,而且Hyperion通常都是在英國本土壓片。不過,波蘭國寶蕭邦的大全集交給波蘭工廠壓制,倒也沒什麼可以抱怨的。至於Hyperion的音質與Arabesque的音質相比如何,我還得找機會來比對一下。
第三,錄音效果非常的好。1990年代的數位錄音。錄音品質與音色缺乏一致性,這點到也無可厚非,因為長達數年的錄音計畫,不同的地點。難免無法控制。像奏鳴曲那張得音色顯得明亮,而練習曲那張因為使用不同的鋼琴,而有不同的錄音效果。不過,整體而言都很優秀,而且最為人所稱道的就是把貝森朵夫的高貴琴音路得很傳神,特別是在夜曲那兩張。
第四,最初的Arabesque散張發行,現在已經很難一次買齊了。二手唱片每張動輒要價$40~$50,全部買起來,費時費力。除非是已經慢慢在收藏的資深樂迷,否則從Hyperion這套一次入手到位,省去很多麻煩,也省下不少銀兩。
第五,如先前的文章說過,這套蕭邦作品全集的錄音,可能是目前少數類似產品中,陣容最堅強的一套,不只歐爾松本人有蕭邦大賽冠軍的桂冠加持,他詮釋蕭邦的理念,我個人也很欣賞。他在唱片解說冊中的短文中寫道:
「從許多方面來看,蕭邦堪稱是浪漫派作曲家當中,最具有巴洛克味道的作曲家。」
另外,
「蕭邦音樂的本質堅若金剛,但是聽起來卻如同天籟一般,充滿即興感,甚至吹彈可破:這正是弔詭之處。表演者必須先掌握這兩個相互制衡的面向,才能進一步嚐試在兩者之間採取一種表演的策略。如果辦不到這點,他的演奏就有失蕭邦音樂的精髓。」
他也說,
「蕭邦就像是一株向光性的植物。每一片葉子的顏色與質的都不相同。他的音樂絕非死板一成不變。你必須要一次又一次地回來接近它,瞭解它,欣賞它。」
從這些隻字片語,可以看出他對蕭邦音樂的認識,是有一定的深度的,也讓我們在欣賞蕭邦音樂的時候,得到一些啟發。
總而言之,這套大全集非常值得收藏。如果可以在Amazon看到美金百元以下的deal,可千萬別錯過了。愛樂者也該慶幸,Arabesque沒有把版權賣給Brilliant公司,因為Hyperion真的非常用心再版這套當代鋼琴音樂的經典錄音。
我現在有個習慣,拿到這種大磚頭的CD,一定會立刻丟進電腦裡用轉成iTunes轉成電腦檔案,並不是因為我已經習慣用電腦聽音樂,而是因為想要確定有沒有缺片、重複(等於會少一張)的現象發生。片數越多,價格越低的所謂大全集,就愈容易發生類似的錯誤。常常買二手CD的時候,就會碰到類似的情況。
上次購買Takacs的貝多芬晚期四重奏(DECCA),三張CD中,第三張的內容是跟第一張一模一樣,雖然印刷不同,甚至CD內緣的那些小編號也不同,但是裡頭就是一樣。製程上的錯誤。所以,光看,數編號,還是不夠的。大全集的磚頭通常買來不會每張都好好聽,更要避免這種情況發生,及早發現,及早處理,否則發現的太晚,就投訴無門了。對了,如果你在美國,想要購買那套貝多芬的二手CD,可要留意這個現象。Amazon上的新品就沒有這問題,DECCA似乎已發現也修正了。
[03/01/2009]
版主您好,
回覆刪除在台灣對於Ohlsson有興趣的樂迷似乎不多,
我在這套全集剛上是就從網路購入.
聽完之後,發現還是比較喜歡他在EMI的舊錄音.
雖然曲目並不完整,可是可能是因為年輕的關係.
1970年代的Ohlsson對於蕭邦音樂的詮釋直接,
絲毫不拖泥帶水.
相較之下,新錄音中感覺每顆音符都是經過Ohlsson審慎思考後彈出來的.
您以為呢??
很想多聽聽樂迷對於Ohlsson的想法.